ストラトキャスターのピックアップ
シングルコイルピックアップ。
1954年に誕生したストラトキャスターは、当時としては未来的なデザインで瞬く間にセンセーションを巻き起こしました。レオ・フェンダーのすべてのギターと同様に、ストラトはモジュール設計を採用しており、楽器の各要素を簡単に変更または交換できるように設計されています。ここでは、ストラトキャスター用のクラシック、モダン、カスタムピックアップのセレクションをご紹介します。
シングルコイルピックアップ。
1954年に誕生したストラトキャスターは、当時としては未来的なデザインで瞬く間にセンセーションを巻き起こしました。レオ・フェンダーのすべてのギターと同様に、ストラトはモジュール設計を採用しており、楽器の各要素を簡単に変更または交換できるように設計されています。ここでは、ストラトキャスター用のクラシック、モダン、カスタムピックアップのセレクションをご紹介します。
ストラトキャスターのピックアップの歴史は、世界で最も模倣されたエレキギターの歴史と切っても切り離せない関係にある。1954年、テレキャスターの成功に乗じて、レオ・フェンダーはストラトキャスターを発表した。未来的なデザイン、流線型のボディ、シンクロナイズド・ビブラート、そして何よりも重要な3つのシングルコイル・ピックアップを備えたギターである。フレディ・タバレスやビル・カーソンといったギタリストの協力を得て設計されたストラトキャスターは、瞬く間に最先端の楽器としての地位を確立した。.
ストラトキャスターのピックアップ設計は、テレキャスターの原理を踏襲しつつ、それをさらに洗練させたものだった。6個の円筒形アルニコ磁石、磁石の周囲に直接巻かれた銅線コイル、そして成形プラスチック製のカバーで構成されている。これらのピックアップは、すべての電子部品を内蔵した着脱式ピックガードに取り付けられており、モジュール設計により各部品の交換や改造が容易になっている。.
当初から同一仕様だった3つのピックアップは、3ポジションセレクタースイッチのおかげで独特の音色を生み出した。ギタリストたちは、スイッチを2つのポジションの間に挟むことで、空洞感のある鼻にかかったような「中間」の音色が得られることにすぐに気づいた。フェンダーは1977年に5ポジションセレクタースイッチを採用し、現在では有名なポジション2と4を確立することで、これらのサウンドを正式に採用した。.
1950年代の初期モデルは、アルニコIIIまたはVのマグネットを互い違いに配置し、フォルムバールエナメル線を使用しているため、現在ではコレクターの間で最も人気が高い。手巻きピックアップは、個体差はあるものの、クリスタルのように澄み切った、空気感のあるダイナミックなサウンドを生み出し、ヴィンテージストラトキャスターの音色の究極の形とされている。.
ストラトキャスターのピックアップはシングルコイルで、以下の部品で構成されています。
ブリッジピックアップ:
ネックピックアップ:
微小環境と中間的なポジション(2と4):
ハムバッカーとは異なり、ストラトキャスターのシングルコイルは電磁干渉を拾いやすく、ポジション1、3、5でわずかなハムノイズが発生します。この「欠点」は、ストラトキャスターサウンドのヴィンテージ感と本物らしさを構成する重要な要素ですが、現代ではノイズキャンセリング機能を備えたバージョンも存在します。.
'54ストラトキャスター(1954~1956年製) – オリジナルピックアップは、フォルムバール線を約8,000回手巻きで仕上げています。クリアで甘く、ダイナミックなトーンで、出力は中程度です。初期モデルに採用されたアルニコIIIマグネットは、比類のない温かみと繊細さを提供します。コレクター垂涎の逸品です。
Stratocaster '57 – 1950年代後半のピックアップを現代的に再現。アルニコVマグネットを千鳥配置し、フォルムバーワイヤーを採用。クリスタルのように澄んだ、きらびやかなトーンに、タイトな低音とブライトな高音を融合。メイプルネックのストラトサウンドのベンチマークとなるピックアップです。
ストラトキャスター '62-'65 – '57よりもやや温かみのあるサウンドで、プレーンエナメル線とやや大きめの巻き線を採用。アルニコVマグネットにより、より豊かなボディとミッドレンジを実現。ジミ・ヘンドリックスからジェイソン・ギルモアまで、ローズウッド指板ならではのサウンドを奏でます。
70年代ストラトキャスター – フラットポール、非スタッガードのアルニコVマグネットとタイトなコイル巻きにより、より明るく、切れ味鋭いトーンを実現。70年代のファンク、ディスコ、ロックに最適です。
Stratocaster Hot Vintage – より大きな巻線により、ゲインとミッドレンジが向上しつつ、クラシックなストラトキャスターのキャラクターを維持。ブルースロックやロックに最適です。
Stratocaster Noiseless – ノイズキャンセリング技術(スタックコイルまたはダミーコイル)により、ハムノイズを除去しながらシングルコイルサウンドを維持します。ステージや電磁干渉の多い環境に最適です。
ストラトキャスター・テキサス・スペシャル – 出力、中音域、低音域を強化するためにオーバーワウンド加工が施されています。スティーヴィー・レイ・ヴォーンのテキサス・サウンドを彷彿とさせる、ブルースやサザンロックに最適なクラシック・サウンドです。
ストラトキャスター・レースセンサー – 磁気バリア技術を採用したピックアップで、非常にノイズが少なく、80年代から90年代にかけてフェンダー社によって普及し、当時エリック・クラプトンやジェフ・ベックが採用した。
ストラトキャスター・カスタムショップ製 – 高品質な手巻きピックアップ。アルニコ磁石、フォルムバール線またはエナメル線、ファイバー製エンドキャップなど、本格的なヴィンテージパーツを使用。50年代、60年代のサウンドを忠実に再現します。
Stratocaster Hot Rail – ポールピースの代わりにブレード(レール)を採用したシングルコイル・ハムバッカー。ストラトキャスターでハムバッカーのパワーを体感できます。ハードロックやメタルに最適です。
ストラトキャスター・クォーターパウンド – 特大マグネット搭載で、圧倒的な出力と重厚なサウンドを実現。ヘヴィロックやパンクに最適です。
Stratocaster Rail (シングル) – ブレード型シングルコイルピックアップ。すべての弦で一貫したレスポンスを実現し、音量を損なうことなくベンディングに対する耐性が向上しています。
ストラトキャスターHSS(ファット・ストラト) – ブリッジにハムバッカー、ネックとミドルにシングルコイルを搭載。ブルースからメタルまで、あらゆるジャンルに対応できる最も汎用性の高い構成で、80年代に人気を博しました。
ストラトキャスターHSH – ハムバッカー2基と中央にシングルコイル1基を搭載した、シュレッドやモダンロック向けの「スーパーストラト」(アイバニーズ、ジャクソン、シャーベルなど)の構成。
ストラトキャスター・バリトン – 低音チューニング用に特別に設計されたピックアップで、低周波数帯域でのレスポンスが最適化されています。
7弦ストラトキャスター – 超低音弦を捉えるためにピックアップを大型化。モダンメタルやジェントでは、拡張型スーパーストラトでよく使用される。
バディ・ホリー ― ロックンロール黎明期にストラトキャスターを普及させた先駆者の一人。サンバースト・ストラトキャスターを携えてエド・サリバン・ショーに出演した彼の姿は、イギリスのギタリストたちに大きな影響を与えた。
ハンク・マーヴィン(ザ・シャドウズ) – イギリスに初めて輸入されたストラトキャスターの所有者であるマーヴィンは、ヨーロッパのロック全体に影響を与えた、クリアで響きのある、歌うようなインストゥルメンタルサウンドを確立した。
バディ・ガイ ― シカゴ・エレクトリック・ブルースのパイオニアであるガイは、ストラトキャスターを荒々しくワイルドな表現の楽器へと昇華させ、ジミ・ヘンドリックス、エリック・クラプトン、エディ・ヴォーンに直接的な影響を与えた。
ディック・デイル は「サーフギターの王様」と呼ばれ、彼の超高速演奏とリバーブの多用によって、ストラトキャスターを使ったサーフサウンドを生み出した。
ジミ・ヘンドリックス ― ストラトキャスターの概念を永遠に塗り替えたギタリスト。逆向きに弾くストラトキャスター、ファズ、ワウ、マーシャルアンプとの組み合わせなど、楽器の限界を押し広げ、全く新しい音の語彙を生み出した。
エリック・クラプトン – 「Blackie」と「Brownie」で、クラプトンは70年代のブルースロック・ストラトキャスター・サウンドを確立し、その後、自身のシグネチャーモデルに搭載されたレースセンサーとミッドブーストを採用した。
デヴィッド・ギルモア(ピンク・フロイド) – 彼の「ブラック・ストラト」は、歴史上最も有名なギターの一つです。彼の叙情的なソロ、サステインとエフェクトの巧みな使い方は、プログレッシブ・ロックのサウンドを決定づけました。
リッチー・ブラックモア(ディープ・パープル、レインボー) – スキャロップド・ストラトキャスターとミドル・ピックアップを常に最小まで絞って使用することで、ブラックモアはストラトがハードロックを支配できることを証明した。
ロリー・ギャラガー ― 彼の使い込まれた1961年製ストラトキャスターは、アイリッシュ・ブルースロックの象徴だ。彼の情熱的な演奏と荒削りなサウンドは、何世代にもわたって人々を魅了してきた。
マーク・ノップラー(ダイアー・ストレイツ) – フィンガースタイルとポジション4:「Sultans of Swing」のサウンドは、「クワック」ストラトキャスターの究極のデモンストレーションです。
スティーヴィー・レイ・ヴォーン ― 彼の愛用ギター「ナンバーワン」と太めの弦は、現代のテキサス・サウンドを象徴するものでした。テキサス・スペシャル・ピックアップは、彼の力強く温かみのあるサウンドに直接インスパイアされています。
イングヴェイ・マルムスティーン – スキャロップド・ストラトキャスターとサイレント・スタックド・ピックアップによるネオクラシカル・シュレッド奏法。ストラトがハイゲインで精密なマシンになり得ることを証明している。
ジェフ・ベック ― ビブラートとボリュームコントロールの絶対的な達人であるベックは、ストラトキャスターを使って比類のないボーカルサウンドと表現力豊かなサウンドを生み出した。
ナイル・ロジャース(シック) – 彼の「ヒットメーカー」は、1960年製のストラトキャスターに1959年製のネックを組み合わせたもので、「ル・フリーク」から「ゲット・ラッキー」まで、歴史に残る数々の有名なファンクのリズムを生み出した。
ジョン・フルシアンテ(レッド・ホット・チリ・ペッパーズ) – ミニマルで表現力豊かなファンク・ロック・スタイルには、ヴィンテージ・シングルコイルのダイナミックレンジを最大限に活用したストラトキャスター'62を使用。
ジョン・メイヤーは 、SRVやジミ・ヘンドリックスの現代における後継者であり、ストラトキャスターにインスパイアされたモデルを共同設計する以前は、長年にわたりヴィンテージやシグネチャー・ストラトキャスターを愛用していた。
エリック・ジョンソン ― 音の完璧主義者であるジョンソンは、1950年代にインスパイアされた独自のピックアップによって、クリスタルのように澄んだバイオリンのようなストラトサウンドを普及させた。
コーリー・ウォン(Vulfpeck) – 現代のリズミック・ファンクの巨匠であるウォンは、ポジション4とパーカッシブな演奏を駆使し、極めてクリーンでダイナミックなストラトキャスター・サウンドを生み出します。
ロバート・クレイ ― 彼の洗練されたブルース・ソウルは、クリアでダイレクトなサウンドを持つストラトキャスターをベースにしており、ネックピックアップの丸みと中間ポジションの正確さを最大限に活用している。
暖かく、伸びやかでダイナミックなトーンを求めるなら、アルニコVマグネットを使用したビンテージスタイルの「'62-'65」またはテキサススペシャルピックアップをお選びください。ネックピックアップは表現力豊かなソロに最適で、ポジション2と4は繊細なサウンドを実現します。.
60年代のピックアップは、ジミ・ヘンドリックスやジェイソン・ギルモアのクラシックなサウンド、つまりクリアで力強く、ファズやオーバードライブに優れたレスポンスを発揮します。ブリッジピックアップは、このポジションの薄さを補うために、やや巻き数の多いものを使用しています。.
出力の低い70年代風またはビンテージのフラットマグネットピックアップは、必要な明るさとアタック感を提供します。ポジション2と4は、特徴的な「クワック」サウンドを得るために不可欠です。.
ゲイン、サステイン、厚みのあるサウンドを実現しつつハムノイズを排除するには、高出力ピックアップ(Hot Rails、Quarter Poundなど)を選択するか、ブリッジにハムバッカーを搭載したHSS/HSH構成にすることをお勧めします。.
ビンテージスタイルのネックピックアップやP90スタイルのレールピックアップは、必要な温かみと丸みのあるサウンドを提供します。ノイズレスピックアップは、スタジオでの静音性の高さから重宝されています。.
アルニコIIIまたはVマグネットを使用した50年代スタイルのピックアップは、低出力ながらハンク・マーヴィンやディック・デイルのような、クリスタルのように澄んだ響きのあるサウンドを生み出します。パワーよりも明瞭さが重視されています。.
抵抗(出力):
磁石の種類:
巻線と磁石:
ストラトキャスターの純正ピックアップを高品質なハンドメイドピックアップに交換することは、サウンドを劇的に変える最も効果的なアップグレードです。量産型のピックアップは機能的ではありますが、標準化された部品と工業的な製造プロセスを使用しているため、 boutiqueピックアップの手巻きや厳選された部品には到底及びません。ストラトキャスターはモジュール式設計のため、交換作業も非常に簡単です。.
Cecca Guitarsでは、ノルマンディーで手巻きされたストラトキャスター用ピックアップを幅広く取り揃えています。ヴィンテージトーンの本質を捉えつつ、現代的なサウンドの可能性を探求するように設計されています。各ピックアップは、細部にまで細心の注意を払い、ご注文を受けてから手作業で製作されます。.
Goldfingerは、60年代の真髄とも言える1965年製ストラトキャスターのピックアップへのオマージュです。